例如，作为第一批国家级“非遗”名录中的苏 锈，在市场化道路上已有所开拓。过去，苏州刺绣研究所手工制作的苏锈，一直走的是纯艺术化的道路，只创作而基本不面向大众销售。2006年，他们首次参加 深圳的文博会，把参会当作进入市场的一次试探，结果出乎意料，现场定单如云。到2007年文博会，他们把展场扩大了3倍，达720平方米，并带去了最经典 的作品。如今，又适应市场需求，推出了时尚服饰系列、床上用品系列等，走入寻常百姓家;同时苏锈也走出国门，到欧洲等国家展览宣传，把市场越做越大。 [16] 他们面向市场的服饰系列、床上用品的试水之举，是否成功，是否取得专家和百姓两方面的认同，还要假以时日。2009年11月，笔者参加文化部组织的“非 遗”督察组，在镇湖街道考察时，实地参观和访问了苏绣国家级传承人卢福英，看了他的刺绣艺术馆及展品。她的绣品成为国家和政府的外事礼品和外国的收藏品， 基本上不存在销路的问题。

　　再如，泥塑产业化也取得了可观的成就。已经进 入国家级保护名录的有天津泥人张、惠山泥人、凤翔泥塑、浚县泥沽沽、玉田泥塑、苏州泥塑、聂家庄泥塑、大吴泥塑、徐氏泥彩塑、苗族泥哨、杨氏家庭泥塑。泥 人张(北京支)正在申报中。据有关资料，惠山泥人在当地政府的大力扶植下，导入了产业系统。泥人张有三家公司去年总销售额达1200万元。凤翔泥塑传承人 胡深所在的六道营村，做泥塑的有百来号人，泥塑成为当地的重要产业，远销十多个国家。宁夏杨氏泥塑第五代传人杨佳年成立了公司，一月的销售量达五六万元。 [17] 泥塑类“非遗”，目前看，仍然属于既扎根于乡村、又涉足于都市的两栖“非遗”项目，也就是说，既保持了乡民生命和生活的需要以及拙朴形体下包藏的神秘的文 化密码，又逐渐失去神秘性密码而向着单纯的艺术化的道路上跨越。据材料，除了河南的泥咕咕处境较为艰难外，其他各种泥塑，大都得到了可观的发展，前景十分 乐观。

　　再次，南通蓝印花布也提供了很好的经验。回想 1986年，南通的吴元新来北京民族文化宫参加南通在京举办的民间艺术展览时，还是个蓝印花布的青年收藏者，现在，他已经开了一个偌大的蓝印花布博物馆， 他本人也被认定为蓝印花布的国家级传承人。据2009年9月的报道，吴元新说，用传统的原料和技艺织成的蓝印花布，到了2000年后，外销渐渐停顿下来， 慢慢转为内销，但市场始终不大。他因而有了困惑。作为一个自80年代就认识他，多少了解他的人生道路的学人，笔者认为，他的这种认识和感想，已属于企业家 的利润观所驱使，而不再是蓝印花布的技艺传承者的思想。追求利润最大化是企业家的本性。在这一点上，如何把传承人和企业家两个角色统一于一身，是一对难解 的矛盾。他认为，他的蓝印花布作为商品，缺乏很好的商品形式。所以现在，他与爱慕内衣合作，把蓝印花布的概念运用于内衣设计，推出了传统风格的系列产品。 是不是会因而主失掉了作为非物质文化遗产的技艺的本真性，我们要拭目以待。

　　“非遗”项目走向市场或通过市场而实现其价 值，是某些项目与生俱来的特点。无论是大众消费的“非遗”项目，如年画，剪纸，风筝，玩具，编织，绢花等，还是富豪、收藏家或贵族消费的高端产品，如雕 漆、云锦、玉雕、木雕、木作、花丝镶嵌等，无不通过市场而实现其价值。但市场还不是或不等于产业化，或可说，仅仅是通向产业化的第一步。产业化是生产加销 售两个领域的链接与整合。

　　中国贸促会家纺分会副会长杨兆华说：对于非物 质文化遗产如何走上市场?第一步是商业化，第二步是提炼中国元素，然后，将这些元素与工业化生产结合，才能真正实现非物质文化遗产的产业化。在他的努力 下，作为第一步，南京云锦、蓝印花布、土家织锦、苗族蜡染、鲁锈、藏毯、苏锈等亮相8月20日开部的中国国际家纺展。

　　从已发表的资料得悉，无锡惠山泥人的非遗产业 化，走的是另一条自己的路子。它的产业化，重点在加大政府扶持力度，而不是在现代工业化生产手段和追求产品规格化系列化上作文章。该市全面启动了惠山、清 名桥、小娄巷、荡口五大历史文化街区的修复，使五大街区成为非物质文化遗产保护的全新平台。在历史文化街区科学布点非遗项目，既丰富了街区的文化内涵，又 推动了泥人等非遗项目的产业化进程。他们还有建立“中国泥人博物馆”的计划。江苏省长罗志军在惠山泥人做调研时说：“在非遗保护工程中，政府要加大扶持力 度，推动非遗的产业化进程。”[18] 加大政府扶持的力度，看来是保护某些有价值的国家级、省市级非物质文化遗产项目得到传承和延续的希望。